Zwölf breitformatige Kompositionen sind zu einer monumentalen Folge zusammengeschlossen. Jedes einzelne Bild zeigt in diagonaler wie waagrechter Lage, bisweilen gekrümmt und dann wieder in statischer Ruhe versunken, verbrannte, verkohlte Leiber, Überreste menschlicher Körper. Gerade aus der Aneinanderreihung eigenständiger Kompositionen ergeben sich formale Spannungsmomente, die auch die inhaltliche Aussage bekräftigen. Die Eigenart der Gouachetechnik bewirkt dabei eine spröde, plastisch gestaltete Oberflächenstruktur, in der sich die Farbmaterie informell verdichtet. So entsteht ein fast monochromer Gesamteindruck, der die Auflösung des Gegenständlichen ins Amorphe steigert und zugleich eine meditative Stille hervorruft. Das Wort "Adamah" stammt aus dem Hebräischen und bedeutet so viel wie Ackerboden. In der Wahl des Titels, einer Ursprache entnommen, kündigt sich bereits die erstrebte Aussage an: durch Verschmelzung des menschlichen Körpers mit der Erde ist die Urform menschlichen Seins wieder erreicht. In der "Adamah" - Wand von 1981/82 wird dieser Vergänglichkeitsprozess als monumentale Pathosformel anschaulich.